НАРОДНЫЙ ТЕАТР

НАРОДНЫЙ ТЕАТР , 1) театр, бытующий в народе в формах, органически связанных с устным народным творчеством (см., напр., Балаган, Вертеп, Петрушка, Скоморохи). 2) Непрофессиональный любительский театр. Появился в России в сер. 19 в. Звание "народный театр" присваивалось (в кон. 1960-х - 80-х гг.) любительским театрам с постоянной труппой и полноценным репертуаром, которые располагали условиями для регулярного показа спектаклей. 3) Профессиональный театр, деятельность которого во 2-й пол. 19 в. была адресована широкому зрителю (театр для народа).

Смотреть больше слов в «Энциклопедическом словаре естествознания»

НАРОДНЫЙ ФРОНТ →← НАРОДНЫЙ КОМИССАРИАТ (НАРКОМАТ)

Смотреть что такое НАРОДНЫЙ ТЕАТР в других словарях:

НАРОДНЫЙ ТЕАТР

см. Развлечения народные.

НАРОДНЫЙ ТЕАТР

        в СССР, высшая форма театральной художественной самодеятельности, её новая и более высокая ступень развития. Н. т. создаются на базе творчески ... смотреть

НАРОДНЫЙ ТЕАТР

Народный театр — см. Развлечения народные.

НАРОДНЫЙ ТЕАТР

Народный» — звание, с 1959 г. присваивавшееся театральным любительским коллективам государственными органами культуры и советами профсоюзов. В специальном нормативном документе — «Положении о народном самодеятельном театре», разработанном Министерством культуры СССР и ВЦСПС, определялось: «Народные самодеятельные театры являются высшей формой театральной художественной самодеятельностии призваны сыграть важную роль в коммунистическом воспитании трудящихся, детей и юношества. Они обязаны нести в массы высокую культуру, обогащать их духовный мир, создавать подлинные произведения искусства. В своей деятельности народные самодеятельные театры стремятся так же, как и профессиональные театры, правдиво, глубоко и всесторонне отобразить в художественных образах великий процесс развернутого строительства коммунистического общества, героику творческого труда народа». Создание института Н.Т. на рубеже 1950–60-х гг. отвечало интересам государственной политики. Они появились в ряду других нововведений (бригады комтруда и т. п.) в ответ на идеологический заказ пришедшей к власти новой группировки партноменклатуры во главе с Н.С. Хрущевым, объявившим «новый исторический этап в жизни страны», который был определен как «переход к строительству коммунизма» и должен был сопровождаться «невиданным расцветом» культуры, искусства и самодеятельного творчества. В советской пропаганде того времени понятие «народный» превратилось в одну из главных идеологем. Назовем основные смыслы, в той или иной степени перенесенные на звание Н.Т.: – народный — в советской интерпретации — свойственный трудовым массам, рабочим и крестьянам (народное творчество — фольклор, народный праздник, народный — национальный — костюм); – народный — самодеятельный; занятия художественным творчеством трудящихся (народных) масс и трудовой (народной) интеллигенции в свободное от профессиональных занятий время; – народный — выражающий чаяния советского народа — «новой исторической общности»; – народный — принадлежащий социалистической стране, советскому государству, ибо только оно выражает и представляет интересы народа (народное хозяйство, народные депутаты, народный суд, народный театр); – народный — выражающий идеологию большевистской, коммунистической партии (т. к. «КПСС — авангард советского народа», «народ и партия — едины»). Н.Т. знаменовали собой начало грядущего (при коммунизме) слияния самодеятельного и профессионального творчества путем восхождения артистов «из народа» к высотам художественного творчества и достижения мастерами сцены всеобъемлющей «народности». Определение «народный» отменяло остаточные признаки классовых и иных социальных различий в названиях театров («рабочий», «сельский», «колхозный», «профсоюзный» и т. п.). В то же время Н.Т. возникли под влиянием реальных процессов в культуре — в результате появления на границе любительского и профессионального театров значительной прослойки коллективов переходного характера. Они имели в активном репертуаре несколько названий, регулярно выступали перед публикой со спектаклями, не уступавшими по художественному уровню постановкам профессиональных трупп. Среди первых театров, которым было присвоено звание «народный», были коллективы, работавшие не одно десятилетие: театры ДК Московского Метростроя (рук. Л. Новский), ДК Горьковского автозавода (рук. Н. Никольский), КинельЧеркасского РДК Куйбышевской обл. (рук. К. Гумеров), ДК ЗИЛ (рук. С. Штейн), Ленинградского областного ДК работников просвещения (рук. В. Ремизов), Ле-нинградского ДК имени Кирова (рук. О. Ремез), ДК Выборгской стороны, г. Ленинград (рук. Т. Сукова, Л. Менакер), Московского ДК имени Горбунова (рук. Ю. Поличинецкий) и др. В сельской местности первыми звание получили коллективы сел Бутурлиновка и Никольское (Воронежская обл.), Нариманово (Татарская АССР), Красный Яр (Астраханская обл.), Бессоновка (Пензенская обл.). Одновременно звание «народный» было присвоено и молодежным коллективам, возникшим на волне «оттепели» (Студенческий театр МГУ, ивановский Молодежный театр, пермский Театр молодежи и др.). Вводя новое звено, власть стремилась сохранить упорядоченность строго ранжированной социалистической культуры. «Народные» театры проходили по разряду художественной самодеятельности, по ведомству культурно-просветительской работы государственных и профсоюзных органов. Вместе с тем их статус по сравнению с основной массой любительских объединений повышался. Функционально Н.Т. приближались к сфере профессионального искусства. Штатное расписание драматических Н.Т., театров кукол и юного зрителя предусматривало руководителя и художника — зав. постановочной частью. В музыкальных коллективах разрешалось кроме этого иметь дирижера, хормейстера, концертмейстера, балетмейстера. Выделялись ассигнования на постановочные расходы. Должностные оклады руководителей устанавливались по тарифным ставкам профессиональных театров. В Московском государственном библиотечном институте (ныне Академия культуры и искусства) было открыто очное, а в Театральном училище им. Щукина — заочное отделение режиссеров Н.Т. Во Всероссийском театральном обществе (ВТО) был создан кабинет народных театров. Создание института Н.Т. неоднозначно сказалось на развитии любительского театрального творчества последующих десятилетий. Многие коллективы с обретением звания получили бульшую самостоятельность, относительную независимость от массовых мероприятий базовых клубов, домов и дворцов культуры, возможность сосредоточиться на сценическом творчестве, стабильность, хотя и скромного, материального положения. Система постоянно действующих областных, зональных, центральных (в Москве и Ленинграде) лабораторий и семинаров режиссеров Н.Т., развернутая ВТО, способствовала их профессиональному росту, включению в общетеатральный процесс, сближению с наиболее активным демократическим (шестидесятническим) крылом творческой интеллигенции. Одновременно унификация штатных, финансовых, организационных рамок пресекала начавшиеся в атмосфере «оттепели» поиски нестандартных форм театрального строительства. Так, Студенческий театр МГУ под руководством Р. Быкова к 1958 г. имел самостоятельный счет в банке и пятнадцать человек оплачиваемого художественно-технического персонала. Быков планировал постепенное превращение студенческого театра в профессиональный. Ивановский Молодежный театр к тому времени получил статус городского любительского театра, возможность одновременно опираться на материальную поддержку комсомольских, государственных и профсоюзных организаций. С появлением Положения о народных коллективах подобные «отклонения» стали преследоваться. Руководящие инстанции культуры пытались выстроить репертуар Н.Т. в соответствии с идеологическими требованиями. Всячески поощрялись постановкиреволюционного, героического содержания. Лучшие из них показывались на сцене Кремлевского театра, по Центральному телевидению: «Егор Булычов и другие» М. Горького в постановке театра ДК Выборгской стороны, «Бронепоезд 14-69» Вс. Иванова — спектакль Коломенского народного театра ДК вагоностроителей, «Дом Павлова» П. Ульева о защитниках Сталинграда — постановка народного театра ДК им. Гагарина из Волгограда и подобные им масштабные «полотна». «Актер народного театра — идейный боец, гражданин, художник», — внушали передовые статьи специальных изданий. Однако реальная картина жизни Н.Т. существенно расходилась с положениями программных документов. Наряду с театрами — последовательными и искренними служителями коммунистической идеи — действовали традиционные провинциальные любительские труппы, ориентированные на вкусы «простонародной» публики, игравшие преимущественно мелодрамы и немудрящие комедии типа «Свидание у черемухи» А. Ларева, «В сиреневом саду» Ц. Солодаря, «Судьбаиндейка» А. Софронова. Все большее влияние приобретали молодежные Н.Т. Они возрождали студийные принципы, формировали свой, альтернативный по отношению к официозу репертуар (Володин, Вампилов, Вознесенский, Евтушенко, Айтматов, Распутин, Васильев). К концу 1970-х — началу 1980-х гг. Н.Т. потеряли свою значимость как для участников любительских коллективов, так и для партийно-государственных органов. Разбухшая сеть (к этому времени только в России, согласно статистическим данным, насчитывалось около двух тысяч Н.Т.) состояла по большей части из вполне заурядных, влачивших жалкое существование кружков, в немалой степени из «мертвых душ» — распавшихся, но фигурировавших в отчетах коллективов. Ассигнования повсеместно урезались, сокращались штаты руководителей. В среде театрального любительства все больший интерес и стремление к подражанию вызывали т. н. театры-студии. Это «звание» никто не давал, молодые коллективы присваивали его себе сами, выносили в первую строку, даже если были «народными». Примечательно, что в конце 1980-х гг. кабинет народных театров ВТО (СТД) был переименован в отдел любительских театров и студийного движения. (А. Ш.) Лит.: Народные театры. Вып. 1. М., 1962. Вып. 2. М., 1963; Сегодня и завтра народного театра. М., 1963; Режиссер и коллектив. Вып. 1. М., 1961. Вып. 2. М., 1962. Вып. 3. М., 1963; В будни и праздники. М., 1979; Сидорина И., Корбина М. Народные театры России. М., 1981; Народные театры: Взгляд со стороны. Сами о себе: Сб. М., 1981; Самодеятельное художественное творчество в СССР: Очерки истории. Конец 1950-х — начало 1990-х годов. СПб., 1999.... смотреть

НАРОДНЫЙ ТЕАТР

   многовековой процесс формирования театральных традиций из обрядов, игрищ, скоморошьих действ, распространенных на тер. У., в значительной ст. совпад... смотреть

НАРОДНЫЙ ТЕАТР

НАРОДНЫЙ театр - 1) театр, бытующий в народе в формах, органически связанных с устным народным творчеством (см., напр., Балаган, Вертеп, Петрушка, Скоморохи).<p>2) Непрофессиональный любительский театр. Появился в России в сер. 19 в. Звание "народный театр" присваивалось (в кон. 1960-х - 80-х гг.) любительским театрам с постоянной труппой и полноценным репертуаром, которые располагали условиями для регулярного показа спектаклей.</p><p>3) Профессиональный театр, деятельность которого во 2-й пол. 19 в. была адресована широкому зрителю (театр для народа).<br></p>... смотреть

НАРОДНЫЙ ТЕАТР

НАРОДНЫЙ ТЕАТР, 1) театр, бытующий в народе в формах, органически связанных с устным народным творчеством (см., напр., Балаган, Вертеп, Петрушка, Скоморохи). 2) Непрофессиональный любительский театр. Появился в России в сер. 19 в. Звание "народный театр" присваивалось (в кон. 1960-х - 80-х гг.) любительским театрам с постоянной труппой и полноценным репертуаром, которые располагали условиями для регулярного показа спектаклей. 3) Профессиональный театр, деятельность которого во 2-й пол. 19 в. была адресована широкому зрителю (театр для народа).<br><br><br>... смотреть

НАРОДНЫЙ ТЕАТР

НАРОДНЫЙ ТЕАТР, 1) театр, бытующий в народе в формах, органически связанных с устным народным творчеством (см., напр., Балаган, Вертеп, Петрушка, Скоморохи). 2) Непрофессиональный любительский театр. Появился в России в сер. 19 в. Звание "народный театр" присваивалось (в кон. 1960-х - 80-х гг.) любительским театрам с постоянной труппой и полноценным репертуаром, которые располагали условиями для регулярного показа спектаклей. 3) Профессиональный театр, деятельность которого во 2-й пол. 19 в. была адресована широкому зрителю (театр для народа).... смотреть

НАРОДНЫЙ ТЕАТР

- театр, бытующий в народе в формах, органическисвязанных с устным народным творчеством (см., напр., Балаган, Вертеп,Петрушка, Скоморохи). 2) Непрофессиональный любительский театр. Появился вРоссии в сер. 19 в. Звание ""народный театр"" присваивалось (в кон. 1960-х -80-х гг.) любительским театрам с постоянной труппой и полноценнымрепертуаром, которые располагали условиями для регулярного показаспектаклей. 3) Профессиональный театр, деятельность которого во 2-й пол.19 в. была адресована широкому зрителю (театр для народа).... смотреть

НАРОДНЫЙ ТЕАТР

театр, бытующий в народных массах: Балаган, Вертеп, Петрушка, Скоморохи, а также непрофессиональный любительский театр. Появился в России в середине XIX в. Тот же термин применяется к профессиональному театру, деятельность которого со второй половины XIX в. была адресована широкому зрителю (т. н. театр для народа).... смотреть

НАРОДНЫЙ ТЕАТР

халық театры

НАРОДНЫЙ ТЕАТР

халық театры

НАРОДНЫЙ ТЕАТР ДК ВЫБОРГСКОЙ СТОРОНЫ

г. Ленинград). Театру ДК Выборгской стороны одному из первых коллективов в 1959 г. было присвоено звание «народный». Возник этот коллектив в 1946-м. Основали его Ц. Чашник и Т. Сукова — ученицы известного режиссера Н.В. Петрова. В 1920-х гг. они занимались в его студии при Ленинградском академическом театре драмы,затем (в 1937 г.) организовали собственную театральную студию при Смольнинском доме культуры. Несколько воспитанников довоенного коллектива влились в студию ДК Выборгской стороны. Руководителям удалось собрать способных людей и на долгие годы сохранить основной состав коллектива (В. Багреев, Н. Кудрявцев, З. Осиновский, А. Волянская, Е. Самохвалов, Г. Дрансейко и др.). Этапной для становления театра была постановка «Егора Булычова» — спектакля, признанного лучшим по итогам Всесоюзного смотра 1948 г. Н. Кудрявцев (Булычов) и А. Волянская (Шурка) получили высокую оценку профессиональных мастеров сцены как оригинальные и яркие интерпретаторы главных ролей горьковской пьесы. В 1951-м коллектив — один из победителей Всесоюзного смотра со спектаклем «Степь широкая» Н. Винникова. В числе десяти лучших театров страны он выступал на заключительном показе в Москве. В 1958 г. за спектакль «Далекое» А. Афиногенова театр получил диплом и звание «лучшего театрального коллектива профсоюзов СССР». К этапному событию в своей истории — присвоению звания «народный» — театр восстановил знаменитый спектакль «Егор Булычов» с теми же исполнителями. В ноябре 1959 г. спектакль в торжественной обстановке был показан на сцене Кремлевского театра в присутствии мастеров сцены М.И. Царева, С.Г. Бирман, Н.В. Петрова и председателя ВЦСПС. Руководители театра Выборгской стороны и актеры жили в согласии с советской действительностью, с самими собой, их удовлетворяло то положение, которое занимал коллектив в системе культурных, художественных организаций и которое было подтверждено званием «народный». Их эстетические пристрастия и художественные притязания реализовывались в пределах апробированных форм, методологии театральной педагогики, на основе репертуара, который не вызывал сомнений принадлежностью к «советскому искусству» и «классическим образцам». При этом повседневная жизнь коллектива определялась не только идеологическими мерками. Для показа на смотрах избирались произведения из рекомендательных списков, но не одиозные. А между «показами» деятельность театра диктовалась главным образом интересами и запросами публики. К примеру, после беспроигрышно-«смотровой» «Степи широкой» последовала изящная, легкая, стилистически отточенная «Собака на сене» Лопе де Веги. Именно такого рода спектакли и определяли зрительский успех театра. В начале 1960-х гг., вскоре после присвоения театру звания «народный», пост руководителя занял Л. Менакер — профессиональный режиссер, до этого уже работавший в коллективе помощником Т. Суковой. Деятельность театра подверглась некоторой модернизации. В репертуаре возобладали молодежные пьесы, рядом с опытными актерами, на которых ранее делалась ставка, появились молодые исполнители из студийцев. Репетиции были подчинены освоению школы «психологического театра», метода «действенного анализа», поиску психологических мотивировок, «органического» самочувствия актеров на сцене. Кроме этого решалась еще одна типичная для любительского театра «со стажем» театрально-педагогическая задача — приведение к одному творческому знаменателю исполнителей разных поколений. Спектакли «Два цвета» А. Зака и И. Кузнецова, «Щедрый вечер» словацкого драматурга Б. Блажека в постановке Л. Менакера привлекли внимание публики и спе-циалистов не только присущей этому коллективу серьезностью, профессионализмом, но и неоднозначностью смыслов, психологических состояний, многомерностью и остротой сценических образов. (А. Ш.) Лит.: Юнашевская Е. Свой путь // Театр. 1962. № 6; Менакер Л. Спектакль — школа мастерства // Режиссер и коллектив. М., 1963; Сидорина И., Корбина М. Народные театры России. М., 1981.... смотреть

T: 215